Дизайнът на видеоигри включва широк кръг хора и таланти. Подобно на филмовата индустрия, в един проект могат да участват стотици хора по целия свят. Всяко заглавие на длъжността в игралната индустрия е специализирано в един набор от високотехнологични инструменти или повече за развитието на тяхната част от играта. Тези набори от инструменти са взаимозависими и трябва да работят гладко заедно, за да се постигне крайният работен продукт.
Редактор на игри / Двигател
Редакторът на игри или двигател на играта обединява разнообразните таланти на много хора. Двигателят контролира как обектите се движат във вашата игра, как изглеждат и как взаимодействат помежду си. Той също така контролира потребителския интерфейс, чрез който играчът вижда и комуникира. Дизайнерите на нива и дизайнерите на игри най-често работят директно в редактора, като импортират работата на аудио техници, художници и програмисти, след което я превръщат във функционален свят. Epic създаде Unreal Engine, който е лицензиран за стотици игри през последните няколко години. Това е и едно от най-лесните за получаване ръце, тъй като редакторът е включен в повечето игри, така че потребителите да могат да създават свое собствено съдържание.
Инструменти за анимация
Инструментите за анимация са важни, тъй като вземат триизмерни или триизмерни модели и ги оживяват. Те са отговорни за движенията на героите, а също и за неща като реалистична физика, като например да се уверят, че колата се движи правилно и не лети през космоса. Това често са най-скъпите инструменти за лицензиране, струващи над $ 10 000 на потребител през август 2009 г. за популярни програми като Maya. Има по-евтини алтернативи, включително Blender и MilkShape, които са сходни и често се използват от учениците.
Инструменти за моделиране
Най-популярният инструмент за моделиране е 3Ds Max. Използва се за създаване на триизмерни обекти като знаци, превозни средства, сгради и др. Най-голямата способност на Макс не е в това, че може бързо да прототипира обекти, а в това, че може бързо да импортира и експортира модели в най-популярните игрови двигатели. Много училища по дизайн използват по-стари образователни версии на 3Ds Max в своите учебни програми. Художници, както и дизайнери на игри, използват този инструмент.
Звукови инструменти
Тъй като повече пари се инвестират във видеоигри, аспекти като саундтрака на играта стават аналогични на филмите. Оригинални партитури често се произвеждат или популярната музика се лицензира и след това импортира в играта. Аудио техниците се нуждаят от инструменти, които импортират звуци от аналогови формати в цифрови, като същевременно поддържат качеството. Pro инструментите се използват от много години, въпреки че сега има стотици налични програми.
Видео инструменти
С по-големи бюджети идват актьори и декори на живо и необходимостта от заснемане и редактиране на видео. Много редактори вече имат свои собствени инструменти за камера, като програмата на Matreal на Unreal. Макар че това е добре за 3-D рендерираните изображения, вкарването на реални изображения в игра изисква нещо по-напреднало. Видеосистемата AJA, подобно на други подобни, предоставя широка възможност за заснемане и редактиране на видео, с лесен експорт към основните двигатели и редактори. Много художници се специализират в триизмерни сцени и последователности за видео игри.